En suspens(e)... 4èmes

Représenter un instant... en suspens, en suspense...

Mme Bierne

BoOm !!! 5èmes

BoOM !!! Mon image explose !

Mme Bierne

Portraits semblables et dissemblables

Expérimentations autour du portrait

 mme Bierne

Camouflages des 5èmes

Les chimères sont des phasmes ! dans leur environnement naturel, on ne les voit plus... 

Mme Bierne

Héroïsations des 4emes

Héroïsation ! 

Les quatrièmes ont transformé l'un des Touristes  
de Duane Hanson (1970)  en véritable héros.

 Mme Bierne

Chimères des 5èmes

Mme Bierne

ça pousse sur ma feuille !

«  J'ai agrandi le format avec plusieurs feuilles de matières différentes, en continuant la progression de la graine.Mais il y a une fleur rose de nature imaginaire qui a poussé avec la force de la graine qui est rose. Le format a été dépassé par la progression de la graine qui l'envahit.  »

Tiffany P

Victor G

Comment représenter la nature?
Comment donner une dynamique à une représentation ? Par une gradation : du plus petit au plus grand, du plus clair au plus foncé, par une panoplie de formes hétéroclites. Il s'agit de gérer l'organisation d'éléments épars dans un format.



1 « çà pousse sur ma feuille ! »

2 « Ma feuille pousse et devient une forêt vierge. » (accentuer la profusion).

" La surface de mon travail ne dépasse pas le format A3. Ma graine, qui est en relief, pousse sous terre et à l'air libre. Elle fait partie, avec les feuilles que j'ai rajouté, des seuls éléments réels de mon œuvre. La plante est imaginaire."  Aymeric

«  Mon œuvre est imaginaire. Elle représente un arbre à multiples fruits en jaune. J'ai superposé et juxtaposé des feuilles de plusieurs couleurs.  »

Cyril

Elodie DC

«  La racine a fait pousser un bel environnement.  »

Steven

«  Le support est plat. C'est une représentation impossible dans la réalité. La graine fait pousser des racines qui font des feuilles qui envahissent tout le format.  »

Théo

«  J'ai essayé de faire quelque chose d'imaginaire tout en respectant le format. J'ai fais une organisation un peu bizarre et il n'y a pas de surface plane, car j'ai fais les choses en volume.  »

Emily

Marie J

Nina

Rhizlaine

«  Mon format est agrandi grâce à plusieurs feuilles différentes. Dans la surface de mon dessin, l'organisation des éléments est hiérarchique. Les feuilles bleues semblent à la fois réelles , à la fois imaginaires.  »

Morgane E.

Joanna

«  Mon dessin n'a pas d'organisation. Il est irréel. J'utilise la hiérarchie du plus petit au plus grand.J'ai fais une sorte de gribouillage qui fait disparaître les fleurs, les feuilles, etc.  » Laure

«  J'ai rempli toute la surface avec une liane. Cette plante pourrait être réelle mais je pense qu'elle est imaginaire. Il n'y a pas vraiment d'organisation,mais l'espace est rempli par les plantes, les lianes,les spores et les feuilles.  »

Lilan D

«  La plante a envahi toute la surface. Le format s'est agrandi car la plante ne s'arrête pas de pousser  ! Cette plante est devenue imaginaire alors que la graine était bien réelle  ! Une petite fleur rose issue de la graine a poussé et cette plante a envahi le peu d'espace qui restait grâce à des lianes. Les arbre fleuris sont eux aussi issus de la graine et ont développé des ronces qui se sont entremêlées.  »

Laurie O.

«  Mon dessin est imaginaire. Ce sont des plantes qui poussent autour de la graine sur une surface dans tous les sens. Il n'y a pas de hiérarchie, les éléments dragons sont tous de la même taille.  »

Erwan Y

«  Mon travail représente une forêt vierge.  »

  Malik

Autoportrait et libre expression

--> « Tes idées noires, tes idées bleues, tes idées fixes, tes bonnes idées, tes idées impossibles…. Représente les avec des lettres découpées ou manuscrites en les organisant de manière significative sur le support de ton autoportrait. »

Raoul Hausmann, ABCD, 1923-24
photocollage, 40,4 x 28,2 cm
Encre de Chine, reproduction de photographie imprimées découpées, collées sur papier, Centre Pompidou-Musée national d’art moderne, Paris

Mise en scène

"En choisissant une œuvre picturale ou photographique, rejouez la scène !"

Imane, Coralie, Eva et Annaëlle

Meggan, Elisa, Eva et Jordan

Thomas, Joris, Alexis et Thomas

Gaëlle, Raphael, Océane et Maéva

De nombreux artistes contemporains s'inspirent des œuvres du passé dans leur production.
Il en va ainsi de Bill Viola qui dresse des scènes élaborées avec de réels acteurs dont l'expressivité et ses modifications infimes sont filmées en de très contemplatives vidéos.

Bill Viola, Émergence, installation vidéo, 2002

Bill Viola. The Greeting  . 1995

Pontormo, La Visitation, entre 1514 et 1516

 ou encore l'artiste américaine Cindy Sherman qui rejoue des œuvres de l'histoire de l'art sous un mode le plus souvent grotesque.

Cindy Sherman, Sans titre, 1985

Jean Fouquet, Vierge à l'enfant, vers 1450

5èmes. Un papier - peintre

Les motifs géométriques répétitifs en séries sont souvent la base de décoration pour les tissus, la mosaïque, le carrelage, les frises, etc. Dans le domaine artistique, le motif est une forme bien définie, avec un contour fermé. 

Sur le site suivant : 

http://www.dafont.com/fr/theme.php?cat=710&page=1

vous trouverez des séries de motifs variés.

 

Histoire du papier peint

Le papier peint sous la forme que nous lui connaissons actuellement est un produit qui a vu le jour au XVIIIème siècle. Le travail est entièrement réalisé à la main avant 1850. Par la suite, il est supplanté par la machine.  Au XXème siècle, avec l'urbanisation croissante et l'utilisation de techniques de production toujours plus rapides, la fabrication se développe. Devenu meilleur marché, on le retrouve peu à peu aux murs de toutes les demeures.

Incitation : un papier-peintre à impression .

« Je me sens bien dans mon salon. »

Consignes : Par équipe de 2 personnes.

En répétant vos motifs et les laissant se répondre les uns aux autres, inventez votre propre papier peint.

Vous choisirez les couleurs de façon à obtenir un résultat harmonieux.

Matériel : 1 lai de papier par équipe.

1 pochoir, des brosses ou pinceaux à pocher,

gouaches : les 3 couleurs primaires + le blanc

Travaux d'élèves

 

 

 

5èmes. Motifs et papier peint

Travail sur « l'univers » de la peinture : 

sa matérialité, son espace.

Les Nabis :

Paul Serusier.  Le talisman  . 1888

Huile sur bois 27x51.5cm.

conservé au Musée d'Orsay. Paris

Vers 1888, un groupe de peintre prend le nom de  nabis ou nebiim (qui veut dire en hébreu : intellectuel, l'Occident l'ayant traduit par prophète, illuminé ou encore celui qui reçoit les paroles de l'au-delà, l'inspiré de Dieu). Ce cercle de jeunes peintres fondé par Paul Sérusier est né d'une controverse autour d'une peinture de Sérusier, Le Talisman, réalisée sous la direction de Paul Gauguin, qu'il avait rencontré en Bretagne, à Pont-Aven en 1888. Gauguin l'encouragea à se débarrasser de la contrainte imitative de la peinture, à user de couleurs pures, vives, à ne pas hésiter à exagérer ses visions, et à donner à ses peintures sa propre logique décorative et symbolique. Les nabis se caractérisent par l'utilisation de grands aplats de couleurs « sorties du tube », sans mélange, par le cerne, la perspective absente ou fausse, la ligne d'horizon haute des paysages. La lumière est prédominante.

Ces peintres ne cherchent pas la ressemblance exacte avec la réalité. Ce tableau fut peint d’après une leçon de peinture, donnée à distance (aujourd’hui Sérusier l’aurait peint en chattant avec Gauguin) :

« Comment voyez-vous cet arbre ? Il est vert. Mettez du vert, le plus beau vert de votre palette ; et cette ombre, plutôt bleue ? Ne craignez pas de la peindre aussi bleue que possible », c’est ce que  Paul Gauguin proposa à Paul Sérusier. 

Quelle en est la conséquence directe ?

S’agit-il d’un lieu réel ? Rouge vermillon, bleu ciel, ocre jaune s’intensifient. La rive, les troncs d’arbres et le feuillage se dissipent. Pourtant, vous les reconnaissez. C’est une palette pure qui se délivre du motif.(qui ne cherche pas à ce qu'un arbre ressemble à un arbre comme nous le connaissons.) Il s'agit d'une nouvelle approche de la couleur.

Maurice Denis.  Les anémones . 1891

Huile sur toile

Selon Maurice Denis, peintre Nabis, « Se rappeler qu’un tableau, avant d’être un cheval de bataille, une femme nue ou une quelconque anecdote, est essentiellement 

une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées. » 

Nous avons ici la définition de la peinture au XXème siècle.

Interlude N°2. 3èmes. Guernica.

Eddy Q

 A partir de fragments du célèbre tableau de Pablo Picasso, Guernica, organisez les morceaux dans le format remis. Vous réaliserez une nouvelle composition présentant une scène de combat. Attention, règle et compas obligatoires !

Bastien C

Annaëlle

Anaïs L

Gaëlle M

Fiona

Maéva

Estelle

Morgane